有幸得以结识中国文学艺术界联合研究会研究员、中国画艺术研究院研究员、中华当代书画艺术研究院副院长、中国艺术交流协会名誉主席、中国美术家协会会员、山东美术家协会会员、台湾国际艺术家协会名誉主席、国家一级美术师、山东画院画师王建平。在此之前，有人说他谦逊，有人说他孤僻。结识后，给我的印象却是朴实无华，待人诚恳，极具文人涵养。王建平不善言辞，但往往语出惊人。举止间透出的沉稳、深邃、含蓄、内秀又让他更多了几分儒雅风度。

让我们将时光回放到1982年，在法国春季美术沙龙展上，来自世界各地的名家及美术爱好者在一幅题名为《吟伴闻吁》的中国画作品前驻足观赏，并忍不住赞赏画家用笔的独到及意境的把握…….

这是王建平的作品，也是他初次参展国际的作品，首次参展便大获成功。经过层层遴选，他的作品被评为银奖，这对促进中国的国画艺术走出国门、弘扬于世界艺术之林及中西文化交流起到了积极的作用。这不仅是王建平的荣誉，也是中国画界的骄傲。

自幼酷爱绘画艺术的王建平深得诸名家指教，并始终以闲适、松散的心态去探究艺术，在长期的创作过程中，博众家之长，创出了自己绘画的个性及品质——灵秀、凝重、平和、质朴。他是普通人，与别人一样的生活。生活中的王建平不喜烟酒、不喜与棋、牌为伍，只喜长醉画苑，但还有一个鲜为人知的爱好便是音乐。他说：“凡音之起由人心生也。人心之动，物使之然也，感于物而动，故形于声。”他认为，音乐能为绘画带来创作灵感，倘徉在音乐的海洋里，取之不尽、用之不竭的创作灵感便会涌现。他经常彻夜作画，不是伴着古典音乐、经典名曲就是伴着轻松愉悦的轻音乐或歌曲。并从情节的角度将随之飞扬的思绪通过画面表现出来，《在水一方》（中国展览公司收藏）便立意于一首脍炙人口的歌曲、画面中心人物，以含蓄、朦胧、凄迷、彷徨的目光……无论是从意境的把握还是从人物的造型及心态的刻画，无不感人至极；另外他还能从专业的角度解读音乐，并将音乐元素凝炼于作品之中。《流水图》（北京饭店收藏）便产生在欣赏古琴曲《流水》的末段音乐——流水浩浩荡荡注入大海由动态转为静态的环境中。再如国画《春江花月夜》（中国展览公司收藏）便创作于古曲《春江花月夜》表现出的日落前江面恬静、夜空幽静而安详的醉人意境中……他的情思在对音乐的鉴赏中表现得淋漓尽致。

擅长历史题材创作的画家王建平，在中国文化部举办的“纪念毛泽东主席诞辰110周年作品展”上摘取一等奖桂冠的消息后，他感到非常自然，因为对伟人有一种浓的化不开的特殊情结的他，多年来殚精笃志、孜孜不倦，所有的空闲都痴迷于伟人形象创作上，并且不懈追求的是那种有主题、有精神内涵的形象创作。近年来创作的惟妙惟肖的伟人、革命人物作品，分别被各级党史馆、博物馆、纪念馆收藏，所以说，听到这一消息，对他来说，感到极其自然。

作为伟人不折不扣的崇拜者，他笔下的伟人形象创作，风格英姿洒脱，举简治繁，笔墨凝重，气韵生动，并十分重视伟人思想的表现和宣传，以气质胜人。他的作品多以历史作蓝本，主题画面或取一个局部，或记一个场面，注重写神取貌，以笔写形；以形传神，重人物内心世界和性格的刻画，既贴近实际、贴近生活、贴近群众，又不失典故之真实，不少作品在挖掘生活、贴近时代及精神层面的思考和笔墨程式的表达上都呈现出绘画艺术的使命感与责任感。在纪念济南解放50周年之际，他历时数月创作完成了再现济南战役宏伟场面的系列作品，将波澜壮阔的战争场面惟妙惟肖的再现出来，得到了苏毅然，陈懋增、刘荫岛等省市领导的高度评价并题词。

王建平参展“纪念毛泽东主席诞辰110周年美展”，并获一等奖的作品《公祭》，展现的是1942年3月9日，党的高级干部张浩同志去世后毛泽东亲率徐特立、朱德、杨尚昆、任弼时等党和国家领导人亲自为其抬棺出殡的场景。从形式和内容两个层面看此作，正如画中题词：“在党中央从延安到西柏坡再到北京这数十年的岁月里，先后去世的高级干部中享受到如此殊荣的张浩是第一人，在世界所有国家的党政领袖中如同毛主席这样的举动恐怕也没有第二例”，浓墨重彩表现得是伟人的撼世之举和深厚的情感，笔墨间传达出画家深深的眷恋和独特的视觉。再看另幅参展作品，是为纪念毛主席的著作《为人民服务》发表60周年而创作的——画面表现的是毛主席参加张思德追悼会的场景，传神的画笔和浓重的墨彩表现出伟人的悲痛、凄楚的神情，画面透出伟人既哀于张思德的离世，又表现出对广大民众疾苦的牵挂，传神、温馨、隽永的笔墨间流淌着一种怀旧的、惆怅的心情。两幅作品没有刻意去展现伟人英武伟岸的一面，而是对其平凡朴实、情真意切的一面进行写实，画家对新中国缔造者的深情眷恋跃然纸上。《雄关漫道真如铁》表现的是不屈不挠、战无不胜、攻无不克的军队精神。王建平先生把毛主席的精神气质、伟岸英武、叱咤风云而又高逸潇洒的性格在释怀的神态中尽情挥洒，画中凝聚的是激励全国各族人民的精神力量，在让人感受到画家心底蕴含的热情的同时，令观者顿生勇往直前的信心……这是真实反映毛主席性格与风范的难得佳作。

博学多才的王建平涉猎多种绘画形式，许多作品在画面造型的构思上敢于打破常规，不断进行表现手法和表现形式上的探索，《清溪三峡》、《只有敬亭山》等作品采用欲抑故扬的手法描写大面积的空白，用空旷来反衬人物那种物我皆忘的超脱境界和空灵之美。画面情景交融，情至有趣，笔墨间流淌着古典的浪漫神韵及现实的优美格调，展现出超凡脱俗繁荣画风。他的山水、花鸟画纯于天趣，归于自然，并不注重写实，而且追求意境的营造和拟人化的蕴涵，丝毫无矫饰之态，并有以情动人之美。王建平的作品，既来源于生活，又高于生活，在社会上引起了强烈共鸣。如以反映工行优质文明服务事例为素材的《春风三月》、《好雪》等作品，通过生动、细腻的绘画语言将优质服务事例描绘到了极致。王建平以他特有的颖悟和孜孜以求的执着涉足篆刻、摄影、声乐等多种艺术门类，并且在这些方面也颇有造诣。能文、能诗的王建平，还有一种独到的锤炼古典诗词的思绪，他画中的题诗，神韵俱出，画意毕现，充分反映了他丹青绘事的扎实功底。

已故中国著名美学评论家、中国国际文化传播公司副理事长戴可曾这样评价王建平：“是一位深谙与传统文化之精深、默契于东方思维之灵性的艺术家，以逆向互合的高层审美角度，利用辨证的创作支点，以易制难，以静应动，以体为用，时常赋予感知对象以新的发现和表现。采用一种欲抑故扬、欲克故生、欲反故成的方法，打破固有画种的既定界规并予再度反思，给人带来崭新的形式感。”戴老并深深敬佩他深邃的艺术洞见与胆识。

王建平的画品和人品一样，他的灵思、激情与才华，如同他的性格，似清冽的泉水，汩汩涌动，带着浓淡适宜的甘甜，沁人心脾。作为一名日趋卓然的画家，王建平虽然在艺术界取得了令人瞩目的成就，但他深知艺无止境，如今的王建平又为自己制定了新的目标，以积极的姿态去感受艺术，感受生活，广采博纳，着力弘扬时代主旋律，以更多更好的作品来回报大家。相信在艺术的殿堂里，王建平脚下的艺术之路，将在无声的求索与跋涉中不断延伸、拓展……

作者：王冬梅

（摘自：人民日报社国内政治部今日山东版）